Mikelanđelo Antonioni

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Mikelanđelo Antonioni
Mikelanđelo Antonioni
Datum rođenja(1912-09-29)29. septembar 1912.
Mesto rođenjaFeraraKraljevina Italija
Datum smrti30. jul 2007.(2007-07-30) (94 god.)
Mesto smrtiRimItalija Italija
Aktivni period1842.-2004.
SuprugaLeticia Balboni (1942.–1954)
Enrika Antonioni (1986.–2007)
NagradeNagrada za životno delo (1995)
Nagrada FIPRESCI na Berlinskom filmskom festivalu za životno delo (1961)
Zlatni medved
1961. Noć
Bodil nagrada za najbolji evropski film
1976. Zanimanje: reporter
35. Godišnja nagrada Filmskog festivala u Kanu
1982. Identifikacija jedne žene
Zlatna palma
1967. Povećanje
Specijalna nagrada žirija na Filmskom festivalu u Kanu
1962. Pomračina
Nagrada žirija na Filmskom festivalu u Kanu
1960. Avantura
Nagrada Lukino Viskonti (1976)
Evropska filmska nagrada za životno delo (1993)
Nagrada Flaiano za životno delo (2000)
Nagrada Francuskog sindikata filmskih kritičara za najbolji strani film
1968. Povećanje
Nagrada Fransoa Trifo (1991)
Nagrada Filmskog festivala u Istanbulu za životno delo (1996)
Srebrena traka za najboljeg reditelja
1956. Prijateljice
1962. Noć
1976. Profesija: reporter
Srebrena traka za najbonjeg reditelja stranog filma
1968. Povećanje
Specijalna Srebrena traka za humane i stilističke vrednosti
1951. Hronika jedne ljubavi
Srebrena traka za najbolji dokumentarac
1948. Nettezza urbana
1950. L'amorosa menzogna
Nagrada udruženja filmskih kritičara Kanzas Sitija za najboljeg reditelja
1968. Povećanje
Zlatni leopard Filmskog festivala u Lokarnu
1957. Krik
Trofej Sutherland
1960. Avantura
Grand Prix Filmskog festivala u Montrealu za poseban doprinos umetnosti (1995)
Nagrada Nacionalnog društva kritičara za najboljeg reditelja
1967. Povećanje
Specijalna nagrada Nacionalnog društva kritičara za životno delo (2001)
Nagrada Nacionalnog društva filmskih kritičara za najboljeg reditelja
1967. Povećanje
FIPRESCI nagrada Filmskog festivala u Valladolidu
2004. Lo sguardo di Michelangelo
Nagrada Pietro Bianchi (1998)
Zlatni lav
1964. Crvena pustinja
Zlatni lav za životno delo (1983)
FIPRESCI nagrada Veneciujanskog filmskog festivala
1964. Crvena pustinja
1995. S onu stranu oblaka
Srebreni lav
1955. Prijateljice
Veb-sajtwww.michelangeloantonioni.it

Mikelanđelo Antonioni (ital. Michelangelo Antonioni; Ferara, 29. septembar 1912Rim, 30. jul 2007), italijanski modernistički filmski reditelj, jedan od najuticajnijih filmskih estetičara i filmskih stvaralaca 20. veka.[1][2]

Biografija[uredi | uredi izvor]

Rani period[uredi | uredi izvor]

Mikaelanđelo Antonioni rođen je u Ferari, Emilia-Romanja. Nakon diplome iz ekonomije na Univerzitetu u Bolognji, 1935. počeo je pisati kao filmski novinar za lokalne novine u Ferari, Il Corriere Padano.

Godine 1940, se preselio u Rim, gde je radio za Cinema, službeni fašistički filmski časopis kojeg je uređivao Vitorio Musolini. Međutim, Antonioni je otpušten nekoliko meseci nakon toga. Kasnije te godine se upisao u Centro Sperimentale di Cinematografia i studirao je filmsku tehniku.

Prvi filmovi[uredi | uredi izvor]

Godine 1942, je zajedno s Robertom Roselinijem napisao scenarij za film Un pilota ritorna, potom je radio kao pomoćnik reditelja na filmu Enrika Fulcinjonija, I due Foscari. 1943. je otputovao u Francusku i asistirao Marselu Karnéu na filmu Les visiteurs du soir. Antonioni je u četredesetima počeo da snima kratke filmove počevši s Gente del Po, pričom o siromašnom ribaru iz doline reke Po na kojem je radio od 1943. do 1947.[2] Ovi filmovi su po stilu bili neorealistički, poludokumentarne studije života običnih ljudi.

Međutim, Antonionijev prvi dugometražni film Hronika jedne ljubavi (1950) udaljio se od neorealizma opisujući srednje klase. Nastavio je u takvom stilu u seriji drugih filmova: Poraženi (1952), s tri priče, od kojih je svaka smeštena u različitu zemlju ( Francusku, Italiju i Englesku), o mladalačkoj delikvenciji; Dama bez kamelija (1953) o mladoj filmskoj zvezdi i njezinom padu; i Prijateljice (1955)[2] o ženama iz srednjeg staleža u Torinu. Krik (1957) je bio povratak pričama o radničkoj klasi, a opisivao je radnika u tvornici i njegovu ćerku. Svaka od ove tri priče govorila je o društvenom otuđenju.

Međunarodni uspeh[uredi | uredi izvor]

U Prijateljicama, Antonioni je eksperimentisao s novim radikalnim stilom: umesto konvencionalne naracije, prezentirao je seriju naizgled nepovezanih događaja, a često je koristio i duge kadrove. Ovaj stil bio je potencijalno frustrirajući zbog sporog ritma i napretka priče. Međutim, Antonioni se stilu vratio u Avanturi (1960)[2], filmu s kojim je ostvario prvi međunarodni uspeh.[3] Odgovor na Filmskom festivalu u Kanu bila je kombinacija odobravanja i negodovanja, ali je film bio popularan u umetničkim bioskopima širom sveta. Sledili su Noć (1961) i Pomračina (1962)[2]. Ova tri filma se često nazivaju trilogijom jer su stilski slična i govore o otuđenju čoveka u modernom svetu. Njegov prvi film u boji, Crvena pustinja (1964)[2], bavi se sličnim temama, a ponekad se spominje kao četvrti film iz "trilogije".

Filmovi na engleskom[uredi | uredi izvor]

Antonioni je tada potpisao ugovor s producentom Karlom Pontijem koji mu je davao umetničku slobodu na tri filma na engleskom jeziku koja je trebalo da objavi MGM. Prvi, Povećanje (1966)[2], koji je radnjom bio smešten u Englesku, bio je veliki uspeh. Iako se bavio izazovnom temom, bio je uspešan i popularan među publikom, bez sumnje ponajviše zbog seksualnih scena koje su u to vreme smatrane eksplicitnim. U glavnim ulogama su nastupili David Hemings i Vanesa Redgrejv.

Drugi, Dolina smrti (1970), bio je prvi Antonionijev film smešten u Ameriku. Postigao je mnogo manji uspeh, iako su se na njegovom saundtreku našli popularni umetnici kao što su Pink Flojd (koji su napisali novu muziku posebno za film), Grejtful Ded i Roling Stonsi. Opisivao je pokret kontrakulture, ali je bio kritikovan zbog blede izvedbe glavnih glumaca, koji nikad pre nisu glumili.

Treći, Zanimanje: reporter (1975), s Džekom Nikolsonom, bio je hvaljen od kritike, ali je loše prošao u bioskopima. Dugo vremena je bio van distribucije, ali je ponovno objavljen u manjem broju bioskopa u oktobru 2005, a naknadno i na DVD-u.

Godine 1972,, između Doline smrti i Zanimanje: reporter, Antonionija je pozvala vlada Narodne Republike Kine kako bi nakon Kulturne revolucije posetio Kinu. Snimio je dokumentarac Chung Kuo/Kina, ali su ga kineske vlasti nazvale "antikineskim" i "antikomunističkim". Dokumentarac je prvi put prikazan 25. novembra 2004. u Pekingu na filmskom festivalu koji je organizovala Pekinška filmska akademija u čast radovima Mikelanđela Antonionija.

Poslednji filmovi[uredi | uredi izvor]

Antonioni je 1980. snimio Misteriju Obervalda, eksperiment s primenom televizijske tehnike, s Monikom Viti u glavnoj ulozi. Baziran je na priči Žana Koktoa Orao s dve glave.

Identifikacija jedne žene (1982), sniman je u Italiji, govori o čestim temama iz njegove italijanske trilogije.

Godine 1985, Antonioni je pretprpeo moždani udar, koji ga je ostavio delomično paralizovanog i bez funkcije govora. Ipak, nastavio je snimati filmove, uključujući film S onu stranu oblaka (1995), za koji je neke scene snimio Vim Venders. Venders je rekao kako je Antonioni tokom montaže odbio gotovo sav materijal koji je snimio, osim nekoliko prelaza. Za film Kyklo su podelili nagradu FIPRESCI na Venecijanskom filmskom festivalu.

Godine 1996, mu je dodijeljen Oskar za životno delo.[4] Predao mu ga je Džek Nikolson. Mesecima kasnije, statuu su ukrali provalnici i morao je da bude zamienjen. Pre toga je bio nominovan za Oskar za najboljeg reditelja i najbolji scenarij za Povećanje.

Antonionijev poslednji film, snimljen u njegovim devedesetim, bio je segment antologijskog filma Eros (2004), nazvan "Pogibeljni niz stvari". Epizode kratkog filma uokvirene su sanjivim slikama i pesmom "Mikelanđelo Antonioni" koju je komponovao i otpevao Kaetano Veloso. Međutim, film nije dobro primljen; RoDžer Ebert je, na primer, tvrdio da film nije erotičan i da ne govori o erotici.

Antonioni je umro 30. jula 2007. u Rimu, u 94. godini, isti dan kad i drugi slavni reditelj, Ingmar Bergman. Antonioni je do sprovoda ležao u rimskoj gradskoj većnici, gde su se na velikom ekranu prikazivali crno-beli materijali s njim na setovima filmova i iza kulisa. Sahranjen je u rodnoj Ferari, 2. avgusta 2007.

Teme i stil[uredi | uredi izvor]

Istoričarka filma Virdžinija Rajt Vexman opisala je Antonionijev pogled na svet kao perspektivu " postreligioznog marksiste i egzistencijalističkog intelektualca". U govoru na Kanskom festivalu na temu Avanture, Antonioni je rekao kako u modernom dobu racionalizma i nauke, čovečanstvo još živi pod pokrovom "rigidne i stereotipizovane moralnosti koju svi od nas prepoznajemo kao takvu i pridržavamo je se zbog malodušnosti i čiste lenosti". Rekao je da njegovi filmovi istražuju paradoks kako "smo ispitivali one moralne stavove vrlo oprezno, potanko smo ih raščlanili i analizirali do tačke izmorenosti. Bili smo sposobni za sve to, ali nismo uspeli naći nove." Devet godina posle je isrekao sličan stav u intervjuu, rekavši kako je prezirao reč 'moralnost'. "Kad se čovek pomiri s prirodom, kad svemir postane njegova pozadina, ove reči i koncepti će da izgube svoje značenje, i više ih nećemo morati da koristimo."

Zbog toga su neke od čestih tema u Antonionijevim filmovima likovi koji boluju od nezadovoljstva i čiji su životi prazni i bez svrhe. Istoričar filma Dejvid Bordvel piše da su u njegovim filmovima, "Odmori, zabave i umetnički porivi uzaludni pokušaji kojima pokušava da se sakrije manjak odlučnosti i emocija junaka. Seksualnost je redukovana na obično zavođenje a glavni zadatak je zgrtanje materijalnog po svaku cenu."

Antonionijevi filmovi štede na radnji i dijalozima, a većina vremena se posvećuje zadržavanju na određenom okruženju, kao što je 10-minutni neprekinuti kadar u filmu Zanimanje: reporter, ili scena u Pomračini u kojoj Monika Viti sa zanimanjem zuri u električne stubove uz ambijentalne zvukove zveckanja žica. Virdžinia Rajt Vexman ovako opisuje njegov stil:

"Kamera je postavljena na srednju udaljenost češće nego je približena, često se pomera sporo; kadrovi mogu da traju dugo, bez rezova. Iako je svaka slika sve kompleksnija, sadržavajući više informacija nego što bi ga sadržavale u stilu u kojem je uokvireno manje područje ... U Antonionijevom radu moramo pohvaliti dužinu njegovih kadrova; on nas prisiljava na potpunu pažnju produžavajući kadar mnogo duže onda kada bi ga drugi već odsekli."

Antonioni je poznat i po upotrebi boje kao značajnog ekspresivnog elementa, posebno u Crvenoj pustinji, njegovom prvom filmu u boji.

Uticaj[uredi | uredi izvor]

Dejvid Bordvel kaže da su Antonionijevi filmovi izuzetno uticali na kasnije umetničke filmove: "više nego bilo koji drugi reditelj, on je ohrabrio reditelje da istraže eliptičnu i naraciju s otvorenim krajem."

Antonionijevom asketskom stilu i beznačajnim likovima se nisu divili svi kritičari. Ingmar Bergman je jednom rekao kako se divio nekim Antonionijevim filmovima zbog njihove izdvojene i sanjive kvalitete. Međutim, dok je Povećanje i Noć smatrao remek-delima, druge njegove filmove je nazvao dosadnim i naglasio da nikad nije shvatio zašto se Antonioni toliko ceni. Zanimljivo, i Antonion i Bergman umrli su na isti dan 2007. godine.

U knjizi intervjua Pitera Bogdanoviča Ovo je Orson Vels, Wels kaže: "Ne volim se zadržavati na stvarima. To je jedan od razloga zašto mi je Antonioni toliko dosadan - to uverenje da će, zato što je kadar dobar, on postati bolji ako se nastavi gledati u nj. On ti da kadar nekoga kako hoda putem. I pomisliš, 'Dobro, pa neće nositi tu ženu celim putem'. I tada ona odlazi, a ti nastaviš gledati put i nakon što je ona otišla."

Antonionijevo ime pojavljuje se u pesmi "La Vie Boheme" iz popularnog mjuzikla Rent, u društvu drugih kulturnih ikona kao što su Bertoluči i Kurosava.

Filmografija Mikelanđela Antonionija[uredi | uredi izvor]

Dugometražni filmovi[uredi | uredi izvor]

Kratki filmovi[uredi | uredi izvor]

  • Gente del Po (Narod sa Poa, 10 min., snimljen 1943, objavljen 1947)
  • N. U. (Nettezza urbana) (Dustmen, 11 min., 1948)
  • Oltre l'oblio (1948)
  • Roma-Montevideo (1948)
  • L'amorosa menzogna (Loving Lie, 10 min., 1949)
  • Sette cani e un vestito (Seven Reeds, One Suit, 10 min., 1949)
  • Bomarzo (1949)
  • Ragazze in bianco (Girls in white, 1949)
  • Superstizione (Superstition, 9 min., 1949)
  • La villa dei mostri (The House of Monsters, 10 min., 1950)
  • La funivia del Faloria (The Funicular of Mount Faloria, 10 min., 1950)
  • Inserto girato a Lisca Bianca (TV, 8 min., 1983)
  • Kumbha Mela (18 min., 1989)
  • Noto, Mandorli, Vulcano, Stromboli, Carnevale (Volcanoes and Carnival, 8 min., 1993)
  • Sicilia (9 min., 1997)

Lo sguardo di Michelangelo (The Gaze of Michelangelo, 15 min., 2004)

Epizode u omnibusima[uredi | uredi izvor]

  • Tentato suicido ("When Love Fails", epizoda u L'amore in città, 1953)
  • Il provino (segment u The Three Faces of a Woman - I tre volti, 1965)
  • Roma (segment u 12 registi per 12 città, promotivni film Svjetsko fudbalsko prvenstvo, 1989)
  • Il filo pericoloso delle cose ("Pogibeljni niz stvari", segment u Erosu, 2004)

Reference[uredi | uredi izvor]

  1. ^ „Mikelanđelo Antonioni – tetralogija otuđenja”. N1 info. Pristupljeno 26. 1. 2021. 
  2. ^ a b v g d đ e Mišić, Milan, ur. (2005). Enciklopedija Britanika. A-B. Beograd: Narodna knjiga : Politika. str. 57. ISBN 86-331-2075-5. 
  3. ^ „Mikelanđelo Antonioni – Tetralogija otuđenja”. Vitraž. Pristupljeno 26. 1. 2021. 
  4. ^ „Mikelanđelo Antonioni - "Pjesnik s kamerom". RTRS. Pristupljeno 26. 1. 2021. 

Spoljašnje veze[uredi | uredi izvor]